Η υπέροχη Hindi Zahra....

Η Γαλλο - Μαροκινή τραγουδοποιός γεννήθηκε στις 20 Γενάρη του 1979 στο Khouribga του Μαρόκου και είναι ένα ανερχόμενο, αξιολάτρευτο φαινόμενο στον μουσικό αιθέρα.....
Τα τραγούδια της είναι, ως επί το πλείστον στην αγγλική γλώσσα, αλλά μερικοί στίχοι όπως στο τραγούδι "Si Imik Mik" είναι στην γλώσσα των Βερβέρων. Η μουσικές της είναι Pop, Soul, Jazz, Folk, μπλουζ και μουσική Βερβερίνων.
Τον Νοέμβριο του 2010,η Hindi κέρδισε το Βραβείο Constantin για το καλύτερο άλμπουμ ("Handmade" η πρώτη δισκογραφική δουλειά της), ενώ τον περασμένο Απρίλιο κυκλοφόρησε το δεύτερο album της, "Homeland".... Αναμένεται να μας ερωτοπλήξει......

Αγγέλικα Στουραΐτου

Ντοκιμαντέρ για τον Keith Richards στο Netflix

“Keith Richards: Under the Influence”, το νέο ντοκιμαντέρ του Morgan Neville που υπόσχεται να δώσει μια νέα οπτική στο ήχο και τις επιρροές του θρυλικού μέλους των Rolling Stones, θα κάνει την παγκόσμια πρεμιέρα του το Σεπτέμβρη στο Netflix.

Ο Neville έχει ήδη ένα Oscar το 2014 για το ντοκιμαντέρ για τους backup singers, με τίτλο Twenty Feet from Stardom που αναφέρει και το κλασσικό τραγούδι των Rolling Stones, Gimme Shelter.

«Δεν υπάρχει κανένας που να μπορεί να δείξει μια τόσο φρέσκια οπτική στο έργο του Keith Richards και τις επιρροές του καλύτερα από τον Morgan Neville», ανέφερε η Lisa Nishimura, υπεύθυνη του τμήματος original ντοκιμαντέρ του καναλιού. «Οι θεατές σε ολόκληρο τον πλανήτη θα λατρέψουν τις σπάνιες στιγμές που έχει αποτυπώσει στο ντοκιμαντέρ.»

O Neville επίσης έχει κάνει ντοκιμαντέρ για τους Pearl Jam, Johnny Cash και Ray Charles.

«Προς μεγάλη μου ανακούφιση ο Keith Richards φάνηκε να είναι ένας πραγματικά υπέροχος άνθρωπος, γεμάτος χιούμορ, γνώση και σοφία.», είπε ο Neville. «Αυτός είναι ο πραγματικός Keith που δούλεψε γι’ αυτή την ταινία, είμαι πραγματικά περήφανος να προβληθεί παγκόσμια μέσω του Netflix.»

Το Keith Richards: Under the Influence επισκέπτεται σημαντικά μέρη και ανθρώπους που επηρέασαν το μουσικό. Από το Σικάγο, όπου ο Richards πρωτοσυνάντησε τον Buddy Guy και τον Muddy Waters και τον Howling Wolf μέχρι τη Nashville Chess Records που εξερεύνησε τη μεγάλη του αγάπη για την country μουσική. Αλλά και η Νέα Υόρκη όπου ηχογράφησε το πιο πρόσφατο άλμπουμ του μαζί με τον Steve Jordan και τον Waddy Wachtel. Επίσης εμφανίζονται και φίλοι του όμως ο Tom Waits.


Ο Neville κάνει την παραγωγή της ταινίας μαζί με τους: Justin Wikes((What Happened, Miss Simone?, Under African Skies) και Jane Rose (Crossfire Hurricane, Shine a Light). Η παγκόσμια πρεμιέρα του είναι στις 18 Σεπτέμβρη στο Netflix.

πηγή: thegreviewer.blogspot.gr

40 χρονών το Physical Graffiti

Δεν ξέρω πως ακριβώς συνέβη αλλά πέρασαν σαράντα χρόνια από την ημέρα που κυκλοφόρησε ένα από τα κορυφαία άλμπουμ των Led Zeppelin (αν και δεν νομίζω πως υπάρχει άλμπουμ των Zeppelin που να μην είναι κορυφαίο). Αν προσπεράσουμε το γεγονός πως έχουν κατακλέψει τους μπλουζίστες άλλωστε μετά από δικαστικές διαμάχες το πλήρωσαν ακριβά, οι Led Zeppelin είναι μια από τις πιο δυναμικές μπάντες του 20ου αιώνα. Η μουσική τους ακόμα και σήμερα ακούγεται ζωντανή και μοντέρνα, κάτι που δεν συμβαίνει με πολλά συγκροτήματα που μεσουρανούσαν μαζί τους στην αρχή των Σέβεντις.
Ο ήχος τους έχει χαρακτηριστεί hard rock και μαζί με τους Black Sabbath θεωρούνται οι πρόγονοι της heavy metal σκηνής. πιστεύω Ηλεκτρικά ψυχεδελικά μπλουζ είναι μια πιο ακριβής περιγραφή της μουσικής τους.
Η ομορφιά του συγκεκριμένου άλμπουμ, έκτο κατά δισκογραφική σειρά, το οποίο κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του 1975, είναι πως οι έμπειροι πια μουσικοί πειραματίζονται με πολλά είδη. Ανατολίτικη μουσική (Kashmir), φανκ (Trampled Under Foot), κάντρι (Night Flight), μπλουζ (Ιn my time of Dying) και περιλαμβάνει φυσικά μια υπέροχη ερωτική μπαλάντα (Ten Years Gone).
Αν δεν έχεις ακούσει Led Zeppelin να η ευκαιρία, αφέσου στα μουσικά του μονοπάτια και θα σε μεταφέρει σε έναν μαγικό τόπο.

Γιώργος Τρίκερι

Ο Ινδιάνοι του Mardi Gras και ο Βig Chief (of the Guardians of the Flame) Donald Harrison

γραφεί ο Κωνσταντίνος Λουκόπουλος

Ο Ινδιάνοι του Μαρντί Γκρα, είναι μια παράδοση των κατοίκων της πόλης της Νέας Ορλεάνης, η οποία έχει τις ρίζες της στα χρόνια της δουλείας στις Ηνωμένες Πολιτείες (γύρω στα 1700) . Σκλάβοι αφρικάνικής καταγωγής οι οποίοι δραπέτευαν από τις φυτείες, έβρισκαν καταφύγιο και φροντίδα, σε καταυλισμούς ιθαγενών ινδιάνων (των φυλών Choctaw, Seminoles, και Chickasaws) σε ολόκληρη την πολιτεία της Λουιζιάνα. Προς τιμήν αυτού του γεγονότος, οι αφροαμερικανοί κάτοικοι της νέας Ορλεάνης, ντύνονται με ινδιάνικα κουστούμια, κατά τη διάρκεια του Μαρντί Γκρά (της μέρας του Καρναβαλιού, περίπου αντίστοιχης με τη δική μας Καθαρή Δευτέρα)  και παρελαύνουν στους δρόμους της πόλης. Τα κουστούμια τους, που είναι εξαιρετικά εξεζητημένα, κατασκευάζονται με διακοσμητικά φτερά και πούπουλα, κεντημένες χάντρες και διάφορα άλλα πλουμίδια, και περιλαμβάνουν σύνθετες απεικονίσεις με σκηνές της παράδοσης και των δύο πολιτισμών. Η λεπτοδουλειά και η λεπτομέρεια κάθε αμφίεσης, απαιτεί μόνιμη καθημερινή ενασχόληση με αυτό, καθ’ όλη τη διάρκεια του χρόνου. Τα κουστούμια, πρέπει να εναλλάσσονται κάθε χρονιά, και θεωρείται αδιανόητο να χρησιμοποιηθεί το ίδιο κουστούμι δυο φορές. Κάθε συμμετέχων έχει το δικό του ρόλο, όμως το γενικό πρόσταγμα ανήκει δικαιωματικά στον αρχηγό της κάθε φυλής (Big Chief.) Η παρέλαση με πλήρη περιβολή εμβλημάτων της κάθε φυλής, συνοδεύεται από ψαλμούς και παραδοσιακά τραγούδια, κρουστά και λεκτικές ανταπαντήσεις μεταξύ των φυλών, όταν συναντιούνται σε σταυροδρόμια με φυλές από άλλες γειτονιές ( κυρίως ινδιάνοι της άνω πόλης με τους ινδιάνους της κάτω πόλης) 
Εκτός της ημέρας του Μαρντί Γκρα, υπάρχουν πλέον άλλες δυο ημερομηνίες στις οποίες εμφανίζονται οι φυλές, κατά τη διάρκεια του χρόνου: την ημέρα που είναι γνωστή ως super Sunday προς τα τέλη του χειμώνα, και το σούρουπο της νύχτας του Αγίου Ιωσήφ. 

Ο Βig Chief (of the Guardians of the Flame) Donald Harrison jr. έμαθε  την παράδοση απ' τον εκλιπόντα πλέον πατέρα του Donald Harrison sr., αναλαμβάνοντας το σκήπτρο της φυλής του, της Congo Square. Από κει και το όνομα της μπάντας του, Congo Nation Square, που παίζει μια εντυπωσιακή μεταμοντέρνα μίξη της τζαζ της Νέας Ορλεάνης, των μπλουζ και των παραδοσιακών ινδιάνικων ρυθμών και τραγουδιών, όλα υπό την καθοδήγηση του άλτο σαξόφωνου του Harrison. Ο εμβληματικός δίσκος αμάλγαμα, είναι το Indian Blues (1992), από όπου και το χαρακτηριστικό κομμάτι "HU-TA-NAY" που ακούγεται πιο κάτω, από ζωντανή συναυλία μαζί με τον θρυλικό Dr. John. Ο Harrison επέστρεψε μόνιμα στη Νέα Ορλεάνη από το 1999 και ασχολείται με τη διατήρηση και τον εμπλουτισμό της παράδοσης, έχοντας ήδη μια λαμπρή νεοϋορκέζικη (και διεθνή) καριέρα πίσω του, (πχ. ως post bop σαξοφωνίστας με τους Jazz Messengers του Art Blakey μαζί με τον τρομπετίστα Terence Blanchard, αλλά και μια εξαιρετική δισκογραφική παρουσία, όπου ως band leader, και συνθέτης, γράφει κομμάτια που αναμειγνύουν πάμπολλα είδη της τζαζ, πχ τη λάτιν ή το hard bop, με διάφορες σύγχρονες τάσεις της μαύρης μουσικής πχ. το  χιπ χοπ) 

πηγές: 
http://en.wikipedia.org/wiki/Donald_Harrison, 
http://en.wikipedia.org/wiki/Mardi_Gras_Indians

https://www.youtube.com/watch?v=1J3MWiToJ9c

κυκλοφορεί το νέο cd του Thom Yorke

συνεχίζουν τις πρωτοποριακές κινήσεις τους τα μέλη του συγκροτήματος Radiohead στον τρόπο προώθησης του μουσικού τους προϊόντος. πριν από δέκα χρόνια περίπου το συγκρότημα προσέφερε το cd του In Rainbows στη τιμή που επέλεγε ο αγοραστής να πληρώσει (pay-what-you-want)
τώρα ο τραγουδιστής του συγκροτήματος Thom Yorke προσφέρει τη δεύτερη σόλο δουλειά του  Tomorrow's Modern Boxes μέσω του Bit Torrent στη σχεδόν συμβολική τιμή των 6 δολαρίων. η τιμή ενός cd στις ΗΠΑ είναι γύρω στα 20 δολάρια.
"είναι ένα πείραμα για να δούμε αν ο κόσμος είναι έτοιμος να παρακάμψει τους μηχανισμούς του συστήματος" δήλωσε ο τραγουδιστής "αν αυτό το πείραμα πετύχει θα είναι ο ιδανικός τρόπος ώστε ο έλεγχος της διακίνησης πνευματικής περιουσίας να περάσει στα χέρια των δημιουργών χωρίς την ανάγκη ύπαρξης μεσαζόντων"
θα έχει ενδιαφέρον να δούμε την εξέλιξη του πειράματος. πάντως για την ιστορία μετά το πείραμα του In Rainbows το συγκρότημα επέστρεψε στους παραδοσιακούς τρόπους προώθησης και διανομής.
επίσης για τους ριψοκίνδυνους πειρατές το cd του Yorke διατίθεται ήδη δωρεάν.

Γιώργος Τρίκερι

Νέες μουσικές κυκλοφορίες

EMA - The Future's Void (Matador)

το πλήρες όνομα της είναι Erika M. Anderson. 18 χρονών άρχισε να παίζει κιθάρα στους Amps for Christ. λίγο αργότερα στην psych-folk μπάντα Gowns άρχισε να συνθέτει και να τραγουδάει.
το 2011 κυκλοφόρησε την πρώτη σόλο δουλειά της Past Life Martyred Saints. φέτος ώριμη πλέον τραγουδίστρια, κιθαρίστας και συνθέτης κυκλοφορεί ένα ειρωνικό μουσικό μανιφέστο για τη ζωή στο διαδίκτυο. ο δίσκος έχει υπέροχες ακουστικές στιγμές (100 Years) και μια πληθώρα ηλεκτρονικών και industrial beats που μας ταλαντεύουν από το αληθινό στο εικονικό.
The Future's Void είναι το ιδανικό σάουντρακ ενός μέλλοντος που είναι ήδη εδώ.

Άκουσε το Satellites και το So Blonde

Parquet Courts - Sunbathing Animal

μια φασαριόζικη παρέα από το Τέξας μετακομίζει στο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης φέρνοντας στις αποσκευές τους μια πανκ αισθητική και μια ατέλειωτη όρεξη για χαβαλέ. η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά κυκλοφόρησε το 2011 αποκλειστικά ως κασέτα. το φετινό Sunbathing Animal διατηρεί την υπερκινητική διάθεση του συγκροτήματος αλλά έχει στοιχεία ωρίμασης και απόπειρες προσέγγισης των βρόμικων μπλουζ.
περιμένω με αγωνία την εξέλιξη αυτής της μπάντας.

Άκουσε το Black & White και το Instant Disassembly

μόλις πληροφορήθηκα ότι κυκλοφόρησαν νέες δουλείες ο Jack White και η Chrissie Hynde. πάω να τα ακούσω και θα σας ενημερώσω.

Γιώργος Τρίκερι

artists we love ... Nina Simone

Η Νίνα Σιμόν (πραγματικό όνομα Γιουνίς Κάθλην Γουέημον, (21 Φεβρουαρίου 1933 - 21 Απριλίου 2003) ήταν τραγουδίστρια, στιχουργός και πιανίστρια. Αν και οι ειδικοί την κατατάσσουν στους καλλιτέχνες της τζαζ μουσικής, η ίδια δεν αποδέχτηκε ποτέ αυτήν την τυποποίηση. Από γενική άποψη το έργο της καλύπτει ένα ευρύ φάσμα, από τη μπλουζ, τη ρυδμ΄εν΄μπλουζ έως τη σόουλ μουσική. Η φωνή της χαρακτηρίζεται από πάθος, μεγάλες αναπνοές και τρέμουλο.
Σε ηλικία δεκαεπτά ετών μετακόμισε στη Φιλαδέλφεια της Πενσιλβάνια, όπου έδινε μαθήματα και συνόδευε στο πιάνο την ερμηνεία διαφόρων τραγουδιστών. Χάρις την οικονομική συνεισφορά δωρητών, άρχισε σπουδές πιάνου στην περίφημη σχολή Juilliard School of Music της Νέας Υόρκης. Ωστόσο, η έλλειψη πόρων την ανάγκασε να τα παρατήσει και να εγκαταλείψει το όνειρό της να γίνει η πρώτη Αφρο-αμερικανή σολίστας πιάνου. Αργότερα προσπάθησε να εισαχθεί στο ιδιαίτερα απαιτητικό Curtis Institute της Φιλαδέλφεια, αλλά απορρίφθηκε. Η ίδια πίστευε ότι αυτό έγινε λόγω της φυλετικής της καταγωγής.


Στη συνέχεια στράφηκε στη μπλουζ και την τζαζ μουσική. Το 1954 άρχισε να εμφανίζεται σε νυχτερινό κέντρο της Ατλάντικ Σίτυ με τα καλλιτεχνικό όνομα "Νίνα Σιμόν". Το "Νίνα" - στα ισπανικά "κορίτσι" - ήταν το παρατσούκλι που της κόλλησε ο φίλος της ενώ το "Σιμόν" προήλθε από το όνομα της Γαλλίδας ηθοποιού Σιμόν Σινιορέ. Άρχισε να γίνεται γνωστή στο ευρύτερο κοινό το 1959 ερμηνεύοντας σε διασκευή το "I Loves You Porgy" (από το μιούζικαλ Porgy And Bess) του Τζωρτζ Γκέρσουϊν, το οποίο ήταν και η μοναδική της επιτυχία που θα εισερχόταν στο αμερικανικό Top 40. Ακολούθησε το "My Baby Just Cares For Me" (το οποίο επανήλθε ως επιτυχία τη δεκαετία του 1980, όταν χρησιμοποιήθηκε σε τηλεοπτικές διαφημίσεις του αρώματος Chanel No. 5).
Κατά τη δεκαετία του 1960 η Σιμόν αναμείχθηκε στο κίνημα για τα Πολιτικά Δικαιώματα και ηχογράφησε μία σειρά στρατευμένων τραγουδιών, όπως τα "To Be Young, Gifted And Black" (που έγινε αργότερα μεγάλη επιτυχία σε εκτέλεση της Αρίθα Φράνκλιν) "Blacklash Blues", "Mississippi Goddam" (με αφορμή τη δολοφονία του Μαύρου αγωνιστή Μέντγκαρ Έβερς και την έκρηξη βόμβας σε εκκλησία, στο Μπέρμιγχαμ της Αλαμπάμα, όπου σκοτώθηκαν τέσσερα Μαύρα παιδιά), "I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free" και το "Pirate Jenny" του Κουρτ Βάιλ (από την Όπερα της Πεντάρας).


Το 1961, η Νίνα Σιμόν ηχογράφησε μια εκτέλεση του παραδοσιακού τραγουδιού "House Of The Rising Sun", ένα τραγούδι το οποίο αργότερα ηχογράφησε και ο Μπομπ Ντίλαν, ενώ έγινε μεγάλη επιτυχία από τους Animals. Στα τραγούδια για τα οποία είναι διάσημη περιλαμβάνονται το "I Put A Spell On You" (η αυθεντική εκτέλεση είναι του 'Screamin' Jay Hawkins), το "Here Comes The Sun" των Beatles, και το "Four Women". Η Σιμόν ήταν πολυδιάστατη ως καλλιτέχνης και αυτό ήταν έκδηλο στο σύνολο της μουσικής της, που συχνά είχε την απλότητα της παραδοσιακής μουσικής. Σε μία και μόνη συναυλία, μπορούσε με ευκολία να περνάει από γκόσπελ ήχους σε μπλουζ και τζαζ, και από κομμάτια όπως το "For All We Know", σε κομμάτια εμποτισμένα με κλασσικές ευρωπαϊκές επιρροές. Στην κινηματογραφική επιτυχία του Νόρμαν Τζούισον, "The Thomas Crown Affair" του 1968, με πρωταγωνιστές τον Στιβ Μακ Κουίν και τη Φέη Ντάναγουεϊ, ξεχώριζε το τραγούδι"Sinner Man" και έφερε τη μουσική της Νίνα Σιμόν κοντά σε ένα ευρύτερο κοινό.


Κινηματογραφικές ταινίες όπως το "Point Of No Return" του 1993, το "Romeo And Juliet" του 1996 και το "The Thomas Crown Affair" του 1999 (ριμέικ της ταινίας του 1968), περιλάμβαναν μερικά από τα τραγούδια της, παρουσιάζοντας στη νεότερη γενιά την εκφραστική μουσική της.


Elisabeth Maousidou